QCM à distance, de 10 minute, toute la journée, le samedi 18 MAI
Voyage dans les début de la SF, avec le voyage dans la lune
Les créateur de SF anticipent souvent le futur qui est proche. Et font une réflexion sur la soc présente et son future
Her, film de Spike Jonz
Rapport entre IA et les êtres humains, interroge la place de l'IA. Et la perception du lecteur. Interroge rapport au réel. Il y a une petite touche de dépression tout lors du film, le perso essaye de s'en sortir. Il y a pas de rapport être les humains dans l'ascenseurs, ils sont tous plonger avec l'oreillette, enfermer avec leur machine. Enfermement dans un rapport humain-machine et de la mort. Tout le monde parle avec soit même mais jamais entre eux. On fait croire qu'on est à LA alors que c'est filmer à Shangaï, pour donner une impression que le monde a changé. Il tombe amoureux de son IA qu'il ne voit jamais physiquement mais dont il entend que sa voix. Son IA et entrain de lui échapper avec un autres gars. Du coup le sifflement de la bouillotte nous montre la douleur du gars principale
Singularité du film Her
Il imagine que les machines seraient plus puissantes que les humains. Elles ont une capacité conversationnelle, mais elles sont aujourd'hui réduites à un grille-pain (elles vont juste choisir et sélectionner des informations qui existent déjà)
Transhumanisme
Mouvement culturel et intellectuel international prônant l'usage des sciences et des techniques afin d'améliorer la condition humaine par l'augmentation des capacités physiques et mentales des êtres humains et de supprimer le vieillissement et la mort (et quelques maladies)
Économie de l'attention
Les riches sont en train de s'enrichir avec notre attention. On doit pas les laissez-nous volez notre cerveau
Science-fiction (SF)
Genre cinématographique qui consiste à raconter des fictions basées sur des avancées scientifiques et techniques obtenues dans un futur plus ou moins lointains. Parfois dans un passé fictif ou dans un univers parallèle. Ou encore dans un cadre où des progrès physiquement impossibles, du moins dans l'état actuel de nos connaissances, seraient possibles
La SF apparait dans les années 50 avec la guerre froide, beaucoup de SF sont produite. Aujourd'hui on est plus dans les blockbuster, ce qui donne moins l'occasion d'au petit film
Le cinéma de science-fiction commence avec Méliès et son Voyage dans la Lune
Comme la littérature, le genre cinématographique de la SF, et ses codes, se développent au début du XXème siècle et n'ont pas cessé d'intéresser les producteurs et le public avec une augmentation de la production de films Fantastiques et de SF depuis les années 1980
La SF nous révèle des films sur ce qui pouvait arriver, sur nos peur (catastrophes, apocalypses, dystopies) et sur nos espoir (progrès de la science qui guérit, voyage dans l'espace, nouvelles sources d'énergie, nouveaux moyens de communication)
La SF permet de réfléchir sur le Sound design, l'importance du son dans un film pour le rendre réel
Le Voyage dans la Lune de Georges Méliès
Premier film de science-fiction sorti en 1902. Fabricant d'une fusée, voyage dans l'espace, « aliens », action, suspens
Le Voyage dans la Lune de Georges Méliès est l'une des plus grande production à son époque, il dure 15 min. Il y a beaucoup d'investissement dans son décors
Méliès contrôle de A à Z ses films et il va inventer (penser à) plein de choses comme la rédaction, les décors et les effets son film. Il fait aussi du montage. Il joue aussi les rôles principaux de son film
Le film Hugo Cabret de Martin Scorsese reprend l'univers et la production de Méliès. Notamment son monde féérique
Méliès a créé le cinéma SF et beaucoup de personnes se sont inspirées de lui et ont repris ses idées
Méliès a inventé ou perfectionné de nombreuses techniques comme l'utilisation de storyboards, les fondus, les surimpressions, les escamotages, le montage, les décors en trompe-l'œil, le gros plan, le ralenti, l'accéléré, les maquettes
Pourquoi Le Voyage dans la Lune de Méliès peut être considéré comme la genèse de la SF au cinéma
Utilisation des SFX (apparitions/disparitions/explosions/déplacements des décors/fumées/Lune qui grossit comme si on s'en approchait), travail sur les décors pour créer un monde imaginaire, travail sur le maquillage et les costumes, scénario mêlant Science et Fiction, la SF est un moyen de critiquer des éléments sociétaux actuel en parlant du futur
Jusqu'en 1907, les films sont vendus. Ensuite, Charles Pathé, de la plus grosse compagnie de France, décide de louer les films. Cela va transformer l'économie du cinéma et son industrie
Cinématographie attraction
Projection par des forains, ou dans des arrière-salles de bistrots, ou en plein air l'été, présente des « vues » ou « tableaux » (on ne dit pas film) dont le titre résume toute l'action
Vers 1907, le cinéma devient le premier lieu de divertissement dans le monde entier
Charles Pathé et Léon Gaumont sont les deux firmes les plus puissantes du monde jusqu'en 1913
Méliès s'est fait pirater ses films, on a trouvé beaucoup de copies pirates, principalement aux USA (copie « contretypées », tirage de nouveaux positifs à partir d'un négatif lui-même issu d'un positif) qui ne rapportent rien à Méliès
Certains passages du film de Méliès ont été plagiés dans des films comme Excursion dans la Lune
Autres exemples de films de SF de 1906 à 1911
Voyage autour d'une étoile (1906), 20000 lieues sous les mers (1907), Excursion dans la Lune (1909), La Guerre aérienne du futur (1910), A Trip to Mars (1910), Un mariage interplanétaire (1910), Aerial Anarchists (1911)
Exemples de films de SF de 1916 à 1919
Homunculus (1916)
Méliès
Adaptation du roman Vingt mille lieues sous les mers (1869) de Jules Verne
Films de SF de 1909 à 1911
Excursion dans la Lune (1909) de Segundo de Chomón (plagiat de Méliès)
La Guerre aérienne du futur (1910) de Walter R. Booth
A Trip to Mars (1910) d'Ashley Miller
Un mariage interplanétaire (1910) d'Enrico Novelli
Aerial Anarchists (1911) de Walter R. Boot
Autres exemples de films de SF
La police en l'an 2000 (futur sous extrême surveillance, fait de façon comique)
Films de SF de 1916 à 1919
Homunculus (1916) d'Otto Rippert
Verdens Undergang (1916) d'August Blom
Alraune (1918) de Michael Curtiz et Edmund Fritz
Alraune, die Henkerstochter, genannt die rote Hanne (1918) d'Eugen Illés et Josef Klein
Die Arche (1919) de Richard Oswald
Les Premiers Hommes dans la Lune (1919) de Bruce Gordon et J.L.V. Leigh
Comme en littérature, de nombreux thèmes sont abordés dans la SF au cinéma de 1902 à 1919 qui vont devenir récurrents dans ce genre cinématographique
Thèmes récurrents dans la SF au cinéma de 1902 à 1919
La création d'humains artificiels
La fin du monde et les mondes post-apocalyptiques
Les voyages interplanétaires
Les nouveaux moyens de transports (fusées, sous-marin ultraperfectionné)
La SF de cette période permet de réfléchir sur l'évolution de la science, remet en cause la notion de progrès inéluctable, pose des questions politiques et sociales (manipulation génétique, destruction possible du monde)
Le genre cinématographique de la SF permet des créations d'effets spéciaux, des recherches visuelles, scénaristique, de montage
Il y a un besoin de séries de la part des producteurs américains dans les années 1920, comme la création de plein de Marvel, car pour eux les films sont une production sérielle
Le cinéma se développe de façon industrielle dans de nombreux pays dans les années 1920, avec les USA qui dominent les exportations mondiales
Les majors du cinéma dans les années 1920
Les Big Fives (MGM, Paramount, Warner, Fox, RKO)
Les Little Three (Columbia, United Artists, Universal)
Le cinéma Expressionniste, la Nouvelle Objectivité, et les grandes productions humoristiques ou dramatiques sont parmi les points forts du cinéma de la République de Weimar en Allemagne dans les années 1920