Vidéo

• Personnage atypique


  Acteur, auteur, réalisateur césarisé de fictions, documentaires téléfilms, opéras et inspirateur du nouveau cinéma allemand entre 1960 et 1970. On peut le voir récemment dans la série The Mandalorian
• Dès l'invention de la première image, l'homme saisit le potentiel narratif de ce nouveau médium
• Narration graphique et animation séquentielle

  Procédés par lesquels l'artiste paléolithique pressent il y a plus de 30 000 ans, dès les origines de l'art tout au moins figuratif, les bases de la grammaire et de la technique du découpage cinématographique
• Thaumatrope


  Disque d'os dessiné des deux faces, découvert il y a une centaine d'années. Cet objet est un début d'animation de l'image. Ça produit une sorte d'effet optique

  
• Persistance rétinienne


  Caractéristique physiologique de l'œil. Du fait d'une réaction chimique au niveau des cellules photosensibles de la rétine (cônes et bâtonnets), une image rémanente persiste sur la rétine durant environ 50 millisecondes, soit 1/20 de seconde
• En animation : environ 12 images par seconde sont nécessaires pour produire l'illusion et la fluidité du mouvement
• Effet phi


  Sensation visuelle du mouvement. Il va combler le mouvement pour qu'il paraisse fluide
• Effet bêta


  Effet plus subtil. Si on affiche des images identiques qui défilent au même endroit à une vitesse sous 60ms, on va avoir l'impression qu'elles tremblent alors qu'il y a aucun mouvement
• Phénakistiscope


  Inventé en 1832 par le Belge Joseph Plateau. Permet de mettre plus de 2 images. On quitte la persistance rétinienne. Pressenti alors que le cerveau enregistre et complète la continuité des mouvements à travers le système visuel
• Zootrope


  Inventé en 1834 par le mathématicien britannique William George Horner. Évolution notable du phénakistiscope ne nécessitant plus de miroir. Usage partagé : permet d'observer la même scène d'animation à plusieurs
• Praxinoscope


  Inventé en 1876 par le français Emile Reynaud. Évolution majeure du zootrope qui intègre une série de miroirs au centre en vis-à-vis de chaque dessin, de sorte qu'au cours de la rotation, les images réfléchies des douze images de la bande se substituent les unes aux autres sans quitter le centre de l'appareil
• Praxinoscope-théâtre


  Inventé en 1879 par le français Emile Reynaud. Le théâtre se passe du côté de la boîte. Plus tard, cette modification ouvre la porte à la projection optique de l'image animée

  
• Théâtre optique


  Inventé en 1888 par Reynaud. Pour avoir des animations plus longues que quelques secondes, il va utiliser des bandes qu'il va lui-même peindre. Il va créer des spectacles, les premières narrations, histoires avec l'image animée
• Lors de la première projection sur grand écran le 28 octobre 1892, il présente la première fiction composée d'images en mouvement en vue d'une narration pour un public assemblé

  
• Revolver photographique


  Enregistre 48 photographies en 72 secondes. L'appareil est ensuite proposé à l'académie des sciences pour l'étude du mouvement animal, en particulier des oiseaux
• Fusil photographique de Marey


  Permet de prendre douze images consécutives par seconde sur plaque photosensible ronde qu'il suffit de disposer ensuite dans un phénakistiscope pour relire le mouvement ainsi enregistré
• Chronophotographie sur plaque fixe

  Capable de produire jusqu'à 60 images par seconde dans un intervalle précis
• Caméra Kinétographe


  Développée par Thomas Edison (inventeur du phonographe) et William Kennedy Laurie Dickson (assistant). Ils produisent et tournent quelques 148 films et équipent des salles du kinétoscope, visionneuses individuelles pour un public payant
• La première vue photographique animée qu'il vont filmer est la sortie de l'usine Lumière à Lyon
• Les Lumière pensaient que les gens allaient se lasser de cette invention
• Pour que le cinéma devienne, il faudra avoir des gens beaucoup plus liés à la narration (à la manière de Reynaud), pour raconter des histoires
• En 1895, ils vont projeter des vues photographiques animées
• De 1895 à 1902, les productions des frères Lumière contribuent à un apport esthétique fondamental de ce que va devenir le cinéma, documentaire notamment
• Ils veulent créer du spectacle mais vont faire en réalité un début dans le documentaire
• Avec les « vues Lumière », l'image photographique animée entre dans la sphère d'une mémoire patrimoniale collective pour l'humanité
• Thomas Edison: '« Le cinéma sera plus tard l'un des piliers de la culture humaine. », 1895'
• Déjà des éléments de grammaire cinématographique et les bases d'un langage: Plans fixes et premier travelling de l'histoire par l'opérateur Lumière Alexandre Promio

  
• Ils essayent de filmer de l'extraordinaire : faire rentrer l'image photographique animé
• roseur arrosé


  Tentative de créer du spectacle dans le but de divertir le spectateur. Mise en scène. On est dans la mimesis : vouloir montrer.

  
• Le voltige


  Comique de situation. Les vues durent moins d'une minute.
• Avec les « vues Lumière », l'image photographique animée entre dans la sphère d'une mémoire patrimoniale collective pour l'humanité. Les opérateurs Lumière qui parcourent la planète contribuent également à « rapprocher » le monde et proposent le spectacle cinématographique comme vecteur d'échanges culturels transnationaux et observatoire de la vie humaine.
• François Niney: 'Il n'y a pas de film sans construction de sens au montage, sans prise de position, sans cadrage du sujet sinon sans mise en scène.'

  
• Déjà des éléments de grammaire cinématographique et les bases d'un langage: Plans fixes et premier travelling de l'histoire par l'opérateur Lumière Alexandre Promio.

  
• Le public se lasse et ils vont commencer à envoyer des opérateurs partout. Ils essayent de filmer de l'extraordinaire : faire rentrer l'image photographique animée dans le patrimoine culturel.
• Ils font rentrer le cinéma dans le principe d'échange au niveau planétaire. Un des opérateurs, par exemple, se retrouve à Venise et a l'idée de mettre la caméra en mouvement à la place de la laisser statique et de filmer uniquement le mouvement. Il y a cette idée de créer du mouvement (travelling).
• Début XXe siècle : le cinéma va prendre la direction de la fiction ET du documentaire.
• Dans la catégorie des vues documentaires, les frères Lumière utilisent la machine à son paroxysme et donc ils filment de tout (des scène domestiques).
• Chroniqueur: 'On recueillait déjà et l'on reproduisait la parole [Phonographe Edison, 1877], on recueille maintenant et l'on reproduit la vie. On pourra revoir agir les siens longtemps après qu'on les aura perdus. Lorsque ces cinématographes seront livrés au public, lorsque tous pourront photographier les êtres qui leur sont chers, dans leur mouvement, avec la parole au bout des lèvres, la mort cessera d'être absolue.'
• Revoir agir les gens après les avoir perdus : la photographie permettait déjà cet effet ; mais avec la vidéo, il y a le mouvement.
• Le film Notre pain quotidien de Nikolaus Geyrhalter (2005) fonctionne comme les frères Lumière. C'est un film de cinéma qui joue donc sur la temporalité (lent) mais il joue avec quelque chose. Il a eu énormément de succès car ce qui est montré est l'envers de notre chaîne alimentaire. Il fonctionne avec seulement deux éléments de grammaire : plans fixes et un travelling.